My Funny Valentine (Babes in Arms) Noten

My Funny Valentine wurde für den Film geschrieben: Babes in Arms - eine Coming-of-Age-Musikkomödie von 1937.

Es ist ein Reiselied, ein zeitreisender Klassiker – ein Lied, das im Laufe der Jahrhunderte existiert und manchmal in einem neuen, neu interpretierten Format wiederauflebt.

Die Ballade wurde von Chet Baker, Hailey Tuck, Sting, Rickie Lee Jones, Miles Davis, Bill Evans, Bing Crosby und unzähligen anderen aufgeführt .

In Babes in Arms singt Billy über ihren eifersüchtigen Beau Val, kurz für Valentine, dessen Fehler sie in dem Lied auflistet – ist deine Figur weniger als griechisch, ist dein Mund ein bisschen schwach und dein Aussehen ist lächerlich, unfotografierbar. Sie kommt zu dem Schluss, dass sie ihn wegen der Fehler liebt.

Arthur Freed von MGM sah sich die Show an und kaufte die Rechte, nahm aber, wie damals üblich, die meisten Musicalnummern heraus – einschließlich My Funny Valentine.

Das Lied wurde in den nächsten Jahren kaum aufgenommen, bis es 1944 mit dem Bandleader Hal MacIntire mit der Sängerin Ruth Gaylor zu einem kleinen Hit wurde. Dann verschwand es so plötzlich wieder, wie es aufgetaucht war.

Chet Baker, der Trompeter der Armee, machte es sich zu eigen, indem er es 1954 auf seinem Album Chet Baker Sings aufnahm. Dies war Teil eines weit verbreiteten Bedarfs an Cool Jazz, um den Pop mit höherer Oktanzahl auszugleichen, der den Markt nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs überschwemmte.

Warum wurde es dann so beliebt? Andere Jazzmusiker hörten sich die Aufnahme an und untersuchten den Song. Der Reiz kommt sowohl von den Texten als auch von der Musik. Die Wörter sind ungewöhnlich, unterhaltsam und mysteriös mit einem interessanten Reimschema – die Art und Weise, wie Wörter durchgehend gepaart sind. Die Melodie wird unter Verwendung der c-Moll-Tonart mit einem kurzen Dur-Später zusammengestellt und ist in einem engen Bereich enthalten, der sie zum Singen sehr zugänglich macht. Die Eröffnung ist ziemlich düster und dunkel, aber die Brücke ist eine Erleichterung, da sie zur Dur-Tonart wechselt, was Momente des Stillstands erzeugt. Das Lied hat gegen Ende eine triumphale hohe Note. Sänger genießen die ironischen und leicht sardonischen Texte, obwohl sie etwas komplexer sind als andere Jazzstandards.

Wir singen gerne bestimmte Intervalle wie 1 Ton, 1 Ton und dann ein 3-Halbton-Intervall - den Trihemitone. Zusätzlich werden Terzwechsel oft zusammen gruppiert. Diese Systeme sind seit Tausenden von Jahren im Einsatz und werden im gesamten Lied verwendet. Richard Rogers hat diese Meme wahrscheinlich eher instinktiv als absichtlich verwendet.

Ian Shaw, der Komiker, Moderator und Pianist, beschrieb es als eine Verletzlichkeit und dass es einen unglaublichen Spannungs- und Entspannungsbogen hat. In Bezug auf seine Cantillation ist es sehr zufriedenstellend. Er kommentiert, dass Lorenz Hart, der schwul, jüdisch und klein war, sein ganzes Leben lang herausgefordert wurde, oft Texte über sich selbst zu schreiben.

Es besteht die Gefahr, dass Songs ihr Publikum durch Überbelichtung überwältigen, aber My Funny Valentine hat einen enormen Interpretationsspielraum und wurde von zeitgenössischen Künstlern wie der Rapperin Justina Valentine, der norwegischen Sängerin Angelina Jordan und Hadassah aus Brooklyn, USA, übernommen.

My Funny Valentine lebt weiter und eine neue Generation wartet unwissentlich auf ihre eigene Entdeckung dieses großartigen Jazzstandards.